Artista visual · Ciudad de México
Cuerpo, máquina
y símbolo.
Pintura, gráfica y escultura que exploran la anatomía como territorio de ensamblaje: una zona donde la memoria, la materia orgánica y la tecnología dejan de ser opuestos.
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01
Obra seleccionada
Pintura
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Práctica
Dibujar es pensar. El cuerpo de la imagen se abre para revelar máquinas, memoria y símbolos.

Semblanza
Jesús Leglisse (Ciudad de México, 1988) es artista visual formado en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” del INBAL. Su producción transita entre pintura, gráfica y escultura. Actualmente vive y trabaja en la Ciudad de México.
Statement
La práctica de Jesús Leglisse explora el cuerpo como un territorio de disección simbólica: una arquitectura inestable donde materia orgánica, mecanismos y memoria permanecen en transformación. Motores, engranes y sistemas de control conviven con masas confusas, anatomías abiertas y figuras híbridas para hacer visibles tensiones internas entre razón y pulsión, orden y colapso, control y deseo.
Mediante paletas saturadas, contrastes artificiales y luces no naturalistas, la imagen abandona el registro descriptivo y se convierte en una cartografía interior. El dolor, la transformación y la muerte aparecen como procesos ligados a preguntas sobre la identidad, el tiempo y la fragilidad de lo humano.
Estos medios operan como extensiones de un mismo impulso: construir espacios de pensamiento donde lo sagrado reaparece, no como creencia religiosa, sino como una necesidad simbólica dentro de un presente tecnológico.
02
Dibujo y proceso
Dibujar es
pensar
Obras sobre papel en las que la línea funciona como herramienta de observación, ensamblaje y pensamiento.




03
Obra sobre papel
Gráfica



04
Volumen
Escultura





05
Exposición individual · 2025
El Símbolo
Ensamblado
Bolster Lab · Ciudad de México

La exposición reunió pintura de gran formato, obra gráfica y ensamblajes tridimensionales en un recorrido sobre el cuerpo como arquitectura inestable.
Las piezas articulan un vocabulario de mecanismos, vísceras, máscaras y figuras híbridas; formas que oscilan entre la promesa tecnológica y la vulnerabilidad de lo humano.



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